范丞丞演技惹争议，流量该如何转型？
近日，在火箭队的媒体日上，申京表示正在与球队商谈续签长期合同。申京说：“我们一直在谈判。我想拿到合同，火箭队也在尝试与我们谈判，我们也在尝试与他们谈判。所以，一切都很好。
范丞丞凭一己之力让《小巷人家》陷入黑红。
正午阳光出品，闫妮、蒋欣主演的年代剧《小巷人家》自开播以来，称得上是“口碑热度双丰收”：豆瓣开分8.2，可以排到今年的国产剧前五；在两部S＋古偶的夹击下，《小巷人家》的播放量依然稳居前三。
原本照这个走势发展下去，《小巷人家》有望成为正午阳光又一口碑力作。但随着庄图南3.0版本饰演者范丞丞的登场，一切都被打破了。
“范丞丞 出戏”“还我庄图南”接连登上高位热搜，与此同时，《小巷人家》的豆瓣分数也有小幅度的下滑。
年代剧启用流量演员，早就不是什么新鲜事。年初的《南来北往》《追风者》中都有流量演员的身影，他们的戏份占比远远高于《小巷人家》中的范丞丞；同期在播的《西北岁月》中，演员名单上“吴磊”的名字也赫然在列。
为何是范丞丞引发了观众强烈的逆反？
01 风暴中心的范丞丞
首先是人设上的不适配，这也是目前观众吐槽得最多的一点。
《小巷人家》中，范丞丞饰演的庄图南是一名品学兼优的学霸，从小就是邻里间孩子们学习的榜样。1.0版本乖顺，2.0版本聪敏，都 符合观众印象中的“好学生”。
但范丞丞饰演的3.0版本，小时候的书卷气消失了，沉重的刘海配上呆滞的眼神，更像脑袋不开窍的学渣。
落实到具体的情节中，本就不够用的演技雪上加霜。
比如母亲为了他对抗公婆这场戏，这边闫妮已经潸然泪下了，镜头转到被维护的当事人庄图南，却是一脸置身事外，仿佛眼前发生的一切都与自己无关，让人很难不出戏。
在剧宣直播中，范丞丞对这场戏的回应是，在他的理解中，刚上高中的庄图南在家里没有话语权，这个场景中内心处于左右为难的状态，才会不知道作何反应。但很明显，他把左右为难演成了无动于衷。
其次是人物在二次创作过程中的取舍。
原著中的庄图南，学习成绩好但不呆板，也有很多活络的小心思，甚至可以说有点“腹黑”，所以才能把林栋哲和鹏飞治得服服帖帖。从这个角度出发，3.0版本放大了角色的活泼属性。
《小巷人家》在温暖治愈的底色之上，日常生活走的是轻喜风格，同样十分考验演员对表演分寸的拿捏。
而不管是“活泼”还是“轻喜”，对于演技尚不成熟的范丞丞来说，都极易诠释成“五官乱飞”。
再加上他是青年组中出场最早的一个，和少年版林栋哲、庄筱婷同框的时间最长，观感上的不和谐自然也最强烈。
种种原因合力之下，范丞丞站在了舆论聚焦的风暴中心。
此外，经过多年的内容耕耘和观众沉淀，“正午阳光”已经形成了自身的品牌效应。由正午阳光出品的正剧、年代剧，天然比同类型的剧集更能吸引年轻化的观众群体，这部分观众和习惯在网上表达喜好、发表意见的网络用户是高度重合的。
这在某种程度上也决定了，范丞丞在《小巷人家》中的违和不会仅停留于“沉默”的电视观众，而是会成为一个引发热议的网络事件。
02 渴望转型的流量演员
范丞丞也只是内娱“抄作业”的一员。
流量演员通过参演偶像剧攒人气，咖位有了明显进阶后再通过出演其他类型题材的剧集来冲奖、转型，已经成为了内娱常见的发展路径。
以往这些剧集大致可以分为四类——
弘扬正能量的主旋律历史剧，比如王鹤棣主演的《战火中的青春》；以时代变迁为主要看点的年代剧，比如肖战主演的《梦中的那片海》、赵丽颖主演的《风吹半夏》；以战争年代为背景的谍战剧，比如杨幂主演的《哈尔滨一九四四》、曾舜晞主演的《孤舟》；展示军旅生活的军旅剧，比如肖战主演的《王牌部队》、杨洋主演的《特战荣耀》。
这条路确实被走通过。
先后摘得飞天奖和金鹰奖的赵丽颖，去年播出了乡村剧《幸福到万家》和年代剧《风吹半夏》，主动跳出了过去古偶中的“傻白甜”或是较为单薄的“大女主”舒适圈，这才迎来了今年奖项上的丰收。
耽美剧“发家”的黄景瑜，也正是通过将自己的形象与刑侦剧、军旅剧强绑定，才逐渐摘掉了过去的标签，成为内娱知名的“服兵役”型演员。
但更多的例子是得不偿失、功亏一篑。
“转型”最重要的两点，一是已经有过足够深入人心的角色，充分释放过自己的优势和潜能。比如已经在古偶领域有过多部爆款作品的赵丽颖；二是与新赛道有一定的适配度，在此基础上稳步前进。比如有武术功底、自身气质偏硬朗，能精准匹配军旅剧需求的黄景瑜。
而2018年男团出道、2020年才开始正式演戏的范丞丞以上两点都不具备。
范丞丞演技为数不多的高光时刻，是去年在《曾少年》中饰演男二杨澄，一个游戏人间的富二代公子哥。
不适合做大表情、演戏还偏程式化的范丞丞刚好适配杨澄在感情中的淡漠疏离。再加上一些小细节的设计，能恰到好处地诠释出人物的“玩世不恭”。
如果沿着这个方向深耕，假以时日范丞丞未必不会有让人惊艳的表现。
但纵观他在事业发展上的布局，电影电视综艺齐头并进，不同类型均有涉及，“既要又要”的结果就是两头落空。迄今为止，范丞丞认知度最高的形象标签依然是综艺节目里的“显眼包”。
近期《永夜星河》热播，虞书欣的一则采访也随之出圈。对于更多尚未暴露演技短板的“范丞丞”来说，“在你擅长的领域里做到 ”或许是更为明智的做法。
03 拥抱流量的正午阳光
2015年，《伪装者》《琅琊榜》的二连爆让“正午阳光”彻底出圈，也让被困在“流量小生”人设中的胡歌一举转型成功，荧屏形象彻底迭代。
《琅琊榜》的成功给正午阳光带来的最为深远的影响有二：一是大幅增 IP改编项目的比重；二是开始频繁使用流量演员。
前者带来的是正午阳光在内容布局上的多元与创新，比如开内娱“热搜剧”之先河的《欢乐颂》、首部由种田文改编的爆剧《知否知否应是绿肥红瘦》、把“无限流”的高概念引入国产影视的《开端》。
后者则改善了“熟人组局”的创作模式，有效增 “正午出品”在演员阵容上的流动性。尤其是在2020年后，正午开始更多青睐新生代流量，比如《乔家的儿女》中的白宇；《相逢时节》中的张艺兴，《开端》中的白敬亭。
流量演员的确能大幅提升项目的关注度，正午的待播项目中，肖战主演的《得闲谨制》、赵今麦&张凌赫主演的《樱桃琥珀》都是 摄阶段起就频上热搜。但同时需要指出的是，流量演员的参演必然导致剧集在内容传播上的话题失焦。
以《小巷人家》为例，范丞丞版的庄图南出现之前，弹幕和热搜上大多是针对剧情向的讨论；范丞丞版的庄图南登场后，热搜高位集中于他的演技。粉丝为了维护偶像的口碑开始下场，更加积极地控评、控弹幕，引起更多普通观众的逆反情绪，由此形成恶性循环。
《↑《小巷人家》中范丞丞出场戏份的弹幕》
曾因“流量”踏上求新求变之路的正午阳光，如今也为这把利刃所伤。这不光是给正午、更是给全体同行敲响的一记警钟，“内容”才是永远的王牌，莫让假流量劝退真观众。
